ハヤマ トモエ/Tomoe Hayama
-
1982年
奈良市生まれ。
-
2016年
「絵画の設計」展 Takashi Somemiya Gallery
-
2013年
アートフェア東京 (from Takashi Somemiya Gallery)
-
2012年
「Oriental」展 Takashi Somemiya Gallery
アートフェア "Young Art Taipei" (from STAYREAL Gallery (台湾) )
-
2011年
アートフェア京都 (from Tokyo Cultuart by BEAMS)
-
2010年
アートフェア東京 (from S-des gallery)
-
2008年
cut & paste & (artdish・東京神楽坂)
-
2007年
クリティカルヒット (東京ワンダーサイト本郷)
展覧会
「絵画の設計」展 Statement
2014年頃からコンピュータプログラミングによるジェネラティブな手法を使って作品を制作しています。ジェネラティブとは「生成」を意味し、数学的な規則に従って生み出されるかたちによって作品が作られています。今回展示されている作品は全て同一のプログラムから作られたもので、プログラムで使われている変数を動かしてかたちを生成し、それを原型として作品を作っています。
ジェネラティブな手法が従来の絵画制作の手法と根本的に異なる点は、「描く」と「選ぶ」の違いです。絵を作品ごとに一から描く、というが従来の制作方法であるのに対し、ジェネラティブな手法では作画パターンを基に描画プログラムを作り、プログラムから生成される無数のかたちのバリエーションから良いものを選んで絵を作ります。今まで私が制作してきたシールの貼りあわせ(ペイスティング)による作品シリーズは、上の意味で従来の絵画制作方法に則ったものです。今回の作品では、今まで作風を基にして描画プログラムを作り、ジェネラティブな制作方法に挑戦しています。作品の原型となるかたちをプログラムで生成し、それをカッティングプロッタで層別に切り出し、貼りあわせてペイスティング作品ができています。
このジェネラティブな手法を使うことによって、形式に縛られない幅広い表現が可能になります。例えば「円をちょっとずつ変形させながら1万個描く」といった人間の手では気の遠くなる作業も、コンピュータを使うことで瞬時に描画することができます。
これによってヒューマンスケールを超えた表現が可能になります。生物の造形や模様は数学的な規則によってパターン形成されていることが近年の数理科学で明らかにされてきていますが、今回の「生態系」シリーズでは、生物的なかたちの美をプログラムで生成することに挑戦しています。
今までの作品の延長線上にあるペイスティングの作品に加え、今回新たに写真作品も作りました。これは一見ペイスティング作品とは異なりますが、同じ作画プログラムからできています。この写真作品では、コンピュータで光や反射を計算して写真のように写実的に描画しており、プログラムで生成したかたちを錯視(イリュージョン)的な方法で表現しています。
-
1982
Born in Nara Japan.
-
2006
"Jury's scout prize" from Geisai 10
-
2005
"Prospective prize for graphic art" from Epson Color Imaging Award
Awards
-
2016
"Architecture of painting" Takashi Somemiya Gallery
-
2012
"Oriental" Takashi Somemiya Gallery
-
2008
"cut & paste &" (artdish, Tokyo JAPAN)
-
2007
"Critical Hit" (Tokyo Wonder Site, Tokyo JAPAN)
Exhibition / Solo Exhibition
-
2013
"ART FAIR TOKYO" from Takashi Somemiya Gallery
-
2012
"Young Art Taipei" (from STAYREAL Gallery, Taiwan)
-
2011
"ART FAIR KYOTO" from Tokyo Cultuart (Hotel Montrey, Kyoto JAPAN)
-
2010
"ART FAIR TOKYO" from S-des Gallery (Tokyo International Forum, Tokyo JAPAN)
-
2009
BEAMS CULTUART by BEAMS (available for sale, Tokyo JAPAN)
Artwork for a T-shirt of BEAMS T
-
2008
TAGBOAT (available for sale, online contemporary art gallery)
Artwork for FADER Magazine record series vol. 4 (USA)
-
2007
"Wonder Seed 2007" (Tokyo Wonder Site, Tokyo JAPAN)
-
2006
"Tokyo Wonder Wall 2006" (Museum of Contemporary Art, Tokyo JAPAN)
"Wonder Seed 2006" (Tokyo Wonder Site, Tokyo JAPAN)
"AMUSE ART JAM 2006" (The Museum of Kyoto, Kyoto JAPAN)
-
2005
"Epson Color image Award 2005" (Tokyo International Forum, Tokyo JAPAN)
Group Exhibition and Others
Statement for the exhibition ”Architecture of drawing”
I have been working on generative art in all these years. Here “generative” means that the shapes of artworks aregenerated by algorithms. In this exhibition, all artworks are made by a same drawing program, whose shapes are varied by parameters.
An essential point of this generative method which differs from the ordinal way of painting is that we “choose” a shape instead of drawing the one from scratch. That is, a drawing program generates infinitely many variations of shapes and what we should do is choosing better one. In these artworks, I programmed an architecture of drawing referring to several patterns of my previous artworks and materialized the selected shapes by cutting and pasting marking films.
This generative method provides us with wider possibilities of expressions. For example, it enables us to draw thousands of variable circles in a moment. This means it enables us to create artworks over the human scale.
In the series Ecosystem, their generated shapes are inspired by riches of nature organisms.
In fact, recent development of mathematical science has clarified that the patterns of shapes of organisms are ruled by simple algorithms.
The artworks of this exhibition consist of two series: pasting and photograph. The pasting series is in a continuation of my previous artworks. The photograph series Illusion is my new approach.
Their shapes generated by the drawing program are photo-realistically rendered.